Cyber-punk et anticipation

Décidement beaucoup de cinéma en ce moment sur ce blog, puisque après le studio Ghibli, je souhaite aborder un autre genre, bien moins poétique, mais tout aussi remarquable, l'anticapation dans les films d'animation japonais.

Dans ce genre se démarquent deux oeuvres : Akira, de Katsuhiro Otomo ( 1988 ) et surtout Ghost in the Shell, de Mamoru Oshii ( 1995 ).

Le premier, adapté d'un manga désormais culte, développé sur plusieurs milliers de pages et plusieurs années, décrit la socièté de Néo-Tokyo, la capitale nipponne vers 2030, après la troisième guerre Mondiale, et l'explosion d'une bombe atomique au coeur de Tokyo. Résolument pessimiste, toute l'histoire n'est composée que de personnages violents, calculateurs, étranges et inquiètants ; flics ripoux, adolescents sous amphétamines, enfants aux pouvoirs psychiques, relation malsaine de l'humain et de la machine, Akira représente avec Godzilla l'un des reflets les plus brillants du traumatisme des deux bombes atomiques de 1945.

Le contexte est posé, et je vais maintenant m'attarder sur Ghost in the Shell, qui pour moi est une oeuvre de référence, dans mon genre de référence, l'anticipation.

Contrairement à la science-fiction, que, sans vouloir être hautain, je trouve amusante mais en général dénué de profondeur, l'anticipation décrit notre socièté dans un futur proche, généralement entre 2010 et 2100 ( une vie d'homme ), généralement d'une manière pessimiste, où un élément déclancheur change radicalement notre manière de vivre. Un message, un avertissement y est souvent donné, et hormis quelques vulgaires brulots, il s'agit pour moi d'un très bon canal pour véhiculer des idées.

Un petit extrait de Ghost in the Shell, ou plus précisément l'interlude de la moitié du film. Laissez-vous envouter par les décors futuristes, mais pas fantaisistes, et surtout par la musique fabuleuse de Kenji Kawai.

Cette oeuvre constitue mon film préféré avec Minority Report, parce que la socièté future décrite ( 2029 ) est très plausible. Le contexte difficile est finement instauré ( économie régie par les multi-nationales, impuissance des états, apparition d'un nouveau terrorisme ) et rien n'est laissé au hasard.

Le film est principalement basé sur l'évolution de l'intelligence artificielle, qui a alors atteint un tel niveau de compléxité, que au travers des lignes de programmation se sont créées des âmes ( des Ghosts ) dans les cyborgs. L'un d'entre eux, se considérant intelligent, autonome, demandera une identité et la considération d'un être, tout comme les humains. La problématique est donc simple : quelle est la frontière entre une intelligence humaine et artificielle ? Peut-on considérer un cyborg jouissant d'une intelligence similaire comme un individu ?

Il est intéressant de voir que cette problématique ait été posée par des Japonais. Je m'explique.

Aujourd'hui, les deux religions majoritaires au Japon sont le bouddhisme, qui consiste à accéder à une intelligence et à un savoir supérieur par la méditation, et le Shintoïsme, dont les pratiquants considèrent que les animaux, les végétaux, les minéraux et même certains objes autour de nous ont une âme.

Aussi, j'ai pu voir de nombreux reportages à propos des fabuleux progrès de la robotique dans l'archipel nippon, et d'après les nombreux témoignages recueillis par les journalistes, ou par moi-même récemment, beaucoup de japonais seraient prêts à accepter ces machines comme des individus, puisque considérant étant remplis d'une âme, bien qu'il s'agisse d'un amas de circuits imprimés et autres composants électroniques.

Là où cela devient réellement intéressant, c'est que le gouvernement japonais actuel prévoit plus de trois millions d'emplois pour des robots à l'horizon 2025. Il s'agira de métiers de vigiles ou même de commis, mais cela reste conséquent, pour ne pas dire incroyable.

Le Japon est une île, et n'a pas eu pour le moment besoin d'immigration pour palier à des manques de main d'oeuvre ; c'est une explication du très faible nombre d'étrangers. Aussi, la population vieillit, et la retraite sera, bien plus que dans les autres pays développés, comme la France, très difficile à gérer et à supporter pour la génération active. Alors bien que les retraites soient prises bien plus tard que chez nous, il va falloir s'occuper des vieux, et pour cela de nombreuses aides seront assouvies par des robots.

Le problème est que les robots ne paient pas d'impôts, donc, très vraisemblablement, le Japon sera obligé de poser une difficile équation entre immigration et robotique dans quelques années.

Miyazaki et Takahata

Petite visite au Musée Ghibli, vers Mitaka, dans le nord-ouest de Tôkyô. Petit rappel pour ceux qui ne connaissent pas.

Bien loin des dessins animés japonais des années 1980 et 1990 diffusés sur le Club Dorothée, controversés parce que mal dessinés, mal animés, violents ; le studio Ghibli, créé en 1985 par Hayao Miyazaki et Isao Takahata, est aujourd'hui l'un des produits culturels japonais le plus exporté et le plus connu dans le monde entier.

Remarqués par la grande richesse des dessins, la qualité exceptionnelle des animations ainsi que des scénarios profonds, des longs métrages tels que Nausicaä ( 1984 ) ou plus récemment Princesse Mononoke ( 1997 ) ont établi un profond respect de la planète entière envers ces oeuvres.

Trois bandes annonces des films qui me semblaient représentatifs du studio, à savoir , dans l'ordre chronologique, Nausicaä, le Tombeau des Lucioles ( 1988 ) et Princesse Mononoke.